사진작가 구본창(49·계원조형예술대 사진예술과 교수)은 80년대 후반 이른바 ‘만드는 사진’의 경향을 주도한 예술가다.그는 지금도 파편화한 인화지를 실로 꿰매어 그 위에 인화를 하거나 인화지에 생채기를 내는 등 사진적 실험을 계속하고 있다.그러나 ‘삶과 죽음에 대한 사유’라는 형이상학적인 주제만큼은 한 치도 벗어나지 않는다.서울 태평로 로댕갤러리에 마련된 ‘구본창 사진전’은 삶과 죽음을 특유의앵글과 기법으로 관조하는 작가의 사진세계를 보여준다.

구본창의 작업은 ‘사진-조각(photo-pieces)’의 성격이 짙다.그런 점에서 미국작가 신디 셔먼의 작업을 닮았다.사진이 찍히기 전에 ‘조작’을 가하지만 인화된 사진 자체는 완벽한 ‘스트레이트’사진이 된다.

연세대 경영학과를 나온 구본창은 독일 함부르크 조형미술대학에서 사진디자인을 전공하면서 인생의 진로를 바꿨다.그리고 마침내 예술적 순수성과 대중적 감성을 갖춘 작가로 입신했다.그는 예술사진 뿐만 아니라 패션·영화포스터 등 여러 대중 장르를 넘나든다.대학 동기인 배창호 감독의 소개로 영화 ‘서편제’‘춘향전’ 등의 포스터사진를 만들어 주목받기도 했다.

이번 전시작은 작가의 20년 사진작업의 중간결산 의미를 지닌다.80년대 후반기의 그의 작업은 ‘내면으로의 여행’으로 요약된다.

90년대에 들어서는 인체작업에 몰두해 왔다. 재봉질로 이어붙인 종이에 이미지를 인화한 ‘태초에’는 선택의 기로에서 번민하는 인간의 모습을 담은 대표작이다.

전시는 6월24일까지.(02)750-7838.



김종면기자